Λήδα και ο Κύκνος, μια ιστορία που αφηγήθηκαν οι μεγαλύτεροι καλλιτέχνες και τεχνίτες κάθε εποχής, από την αρχαία Ελλάδα μέχρι τον Twombly, από τον Leonardo μέχρι τον Rubens. Είχαμε αυτή τη χάραξη μπροστά μας, και υπήρχε κάτι που δεν μπορούσαμε ακόμα να κατανοήσουμε πλήρως, αλλά ξέραμε ότι θέλαμε, με κάθε κόστος, να της δώσουμε νέα ζωή. Και έτσι αποδεχτήκαμε την πρόκληση που αθέλητα μας έθετε. Θέλαμε να ανάψουμε αυτή την ομορφιά και αυτές τις γραμμές με τα υλικά που είχαμε στο μυαλό μας — plexiglass, αυτές τις απίστευτες χρωματικές ενώσεις, απίστευτα ελαφριές και ανθεκτικές, μπρούντζο και την τέχνη του χρυσοχόου πίσω από την επεξεργασία αυτού του θαυμάσιου υλικού, το ίδιο το καμέο με το μείγμα πολυχρωμιών που αναπτύσσουμε αδιάκοπα. Θέλαμε αυτό το αντικείμενο να μιλήσει ξανά μέσα από την ουσία του, και για όλους να αντιληφθούν και να δουν αυτό που βλέπαμε εμείς. Ξέρεις πώς είναι; Είναι σαν όταν κοιτάς κάτι που σε μαγνητίζει και δεν ξέρεις γιατί. Σαν να αναγνωρίζεις κάτι δικό σου μέσα του, κάτι που δεν μπορείς ακόμα να ορίσεις. Και τότε το τοποθετήσαμε στη βιτρίνα. Και από εκεί ξεκίνησε το δικό μας Grand Tour.

Οι γραμμές τυλίγονται και αναζητούν η μία την άλλη — το σώμα της Λήδας, ο λαιμός του κύκνου, τα ανοιχτά φτερά που διασχίζουν το ολόκληρο οβάλ. Αυτή είναι μια χάραξη σε κίνηση: κάθε καμπύλη οδηγεί στην επόμενη, κάθε ανάγλυφο αφηγείται μια ιστορία. Ο Δίας μεταμορφώνεται σε κύκνο για να πλησιάσει τη Λήδα — επιλέγει μια μορφή που μαγεύει, και η μεταμόρφωση είναι εδώ ολόκληρη: το θείο που αλλάζει μορφή για την αγάπη. Από αυτή τη συνάντηση γεννιούνται ιστορίες που εκτείνονται σε χιλιετίες, όμως η σκηνή χαραγμένη στο καμέο αιχμαλωτίζει μια ακριβή στιγμή — τη στιγμή που όλα συμβαίνουν, και ο χρόνος παγώνει στη χειρονομία.

Το λείο, φωτεινό plexiglass ενισχύει κάθε καμπύλη αυτής της χάραξης, η γυαλισμένη επιφάνεια του μοντέλου Classic τόσο καθαρή που τα ανάγλυφα αναδύονται με σπάνια διαύγεια — το φτέρωμα του κύκνου, η γραμμή του σώματος, τα τεντωμένα άκρα βρίσκουν στον αντίθεση ανάμεσα στο λείο υλικό και το γλυπτό μια αντήχηση που μπορείς να δεις και να νιώσεις. Η οβάλ μορφή του δαχτυλιδιού αγκαλιάζει τη σύνθεση φυσικά, ο γενναιόδωρος όγκος της βάσης δίνει στη σκηνή πλήρη παρουσία στο δάχτυλο, και το επιχρυσωμένο μπρούντζινο στεφάνι σηματοδοτεί το όριο ανάμεσα στο χρώμα και το ανάγλυφο με ένα φως που φωτίζει ολόκληρη την ιστορία.

Το κίτρινο είναι το πιο ζωντανό καμέο, η άμμος το πιο απαλό, το λευκό το πιο καθαρό, το ανοιχτό πράσινο το πιο φρέσκο. Στη λευκή βάση κάθε χρώμα καθαρίζεται — το ανάγλυφο γίνεται γλυπτό, το φως είναι πλήρες και η ιστορία ανοίγει. Στην πορτοκαλί βάση όλα ανάβουν: τα χρώματα εντείνονται, η αντίθεση δονείται, και η σκηνή της Λήδας και του Κύκνου αποκτά μια ενέργεια που νιώθεις στο δάχτυλο. Στην πράσινη βάση κάθε συνδυασμός επιστρέφει στη γη — οι τόνοι ριζώνουν, μαλακώνουν, και όταν το ανοιχτό πράσινο συναντά το πράσινο, η μεταμόρφωση ζει στο ίδιο το χρώμα.